Da qualche anno la tecnologia cinematografica permette di realizzare cartoni in 3d di notevolissima fattura. Già l’anno scorso “Natale a Rio” ha vinto di poco la sfida con Madagascar 2. Questo Natale, la battaglia nelle sale sarà molto più ardua. Ben tre cartoon in 3d sfideranno il “solito” Natale a… ( Beverly Hills) e “Io e Marylin” , la nuova produzione di Pieraccioni.

“La principessa e il ranocchio” ,” Piovono polpette” e il, per certi versi leggendario ” Astroboy” remake del conosciutissimo Manga (poi trasposto in Anime) del compianto ”Dio dei Manga” Osamu Tetsuka, vanno all’arrembaggio delle classiche e consolidate pellicole legate alle festività natalizie. il più interessate  tra i tre, per la sua originalità è forse proprio l’ultimo. Diretto da David Bowers, la storia, per chi non la conoscesse  tratta di un bambino robot dai sentimenti del tutto umani, che spesso non capisce bene. Egli si trova comunque a dover combattere contro nemici potentissimi, anche questo senza ,a volte, capirne il motivo. Famoso per essere stato il primo “anime” ( cartone giapponese) in assoluto trasmesso in tv, Astroboy ha tutti i canoni provenienti dalla cultura giapponese: il bene contro il male, l’innocenza del bambino, ma che allo stesso tempo è un eroe con poteri straordinari, in grado di salvare il mondo, ad esempio. C’è da chiedersi se questi canoni saranno adatti anche ad un pubblico di non addetti ai lavori, vale a dire di non appassionati del genere, oppure se il regista ha voluto adattare la pellicola ad un pubblico più occidentale e, ancora, nel caso se questa sia stata una scelta azzeccata o meno. Per saperlo bisognerà ovviamente aspettare i dati di affluenza nelle sale cinematografiche, ma nel frattempo, chi vuole può azzardare previsioni, più o meno di parte.De Sica vs Astroboy vs Pieraccioni,Ferilli-Hunziker-Quattociocche vs la Principessa di turno, sono solo due delle sfide che si possono ipotizzare per questo Natale. Chi vincerà secondo voi? o meglio cosa andrete a vedere ( se andrete)?

In effetti il titolo è più che giustificato.
Non tutti forse sanno che a settembre, esattamente il 13, questa famosissima serie animata ha compiuto 40 anni!
I quattro simpatici personaggi e il gigante cane alano Scooby, che dà il nome alla serie, sono infatti apparsi per la prima volta nel 1969 sul canale televisivo statinitense CBS.
Da qui, nel 1976 il cartoon passò sul canale ABC e ancora oggi viene trasmesso su WB televisione Network.
Gli episodi sono trasmessi in molti paesi e in Italia possiamo vedere la banda investigativa ‘Mistery Inc.’ in azione sul digitale terrestre Boing e su Sky (cartoon Network).

I cinque protagonisti sono: il biondo e affascinante Fred detto Freddie, la bella Daphne, Velma e Shaggy sempre affamato e fifone come il suo inseparabile compagno Scooby, il cane parlante.
L’idea di creare una serie animata con misteri da risolvere, ricca di fantasmi e presenze sovrannaturali, venne a William Hanna e Joseph Barbera. I produttori della Cbs vollero però che fosse un cane il vero protagonista in modo da non rendere troppo terrificanti gli episodi per un pubblico così piccolo.
Il successo continua ancor oggi, dopo ben quarant’anni.
Sul loro vecchio pulmino, la Mistery Machine, i cinque eroi non solo vengono a capo di misteri inquietanti ma riescono anche a tenere testa a cartoons più moderni, violenti, tecnologici.
Perché tutto questo successo?
Forse il motivo è semplice. I personaggi sono comuni, c’è il pauroso, il fifone, la bella che non si spettina mai, la cervellotica e secchiona, il biondo e forte eroe che vuole sempre arrivare per primo alla soluzione… Ognuno con i suoi pregi e difetti come gente comune. I bimbi percepiscono forse questo ‘essere normali’ che infonde sicurezza come anche lo scoprire che dietro uno spaventoso fantasma non c’è altro che un mascalzone travestito che una volta smascherato non può far più paura. Ecco che la TV riesce così ad esorcizzare tante piccole paure…
Un’ ultima curiosità.
Nel 2004 la serie entrò nel guinnes dei primati perché ha il numero più alto di episodi scritti per un cartoon.

Creare film fai da te

Di film creati con la plastilina, in questi ultimi anni escono come “funghi”.
Uno dei film che è riuscito a riscuotere maggior successo è , per esempio, “ Galline in fuga” creato da peter Lord, David Sproxton e Nick Park, considerati tra i migliori al mondo in questo genere di tecnica e film( in alternativa un altro esempio può essere PINGU)

Cosa è la plastilina??

La plastilina è un materiale plastico per la modellazione( come il pongo o il das)la cui composizione è basata su olio ,argilla e cera.

Generalmente nella creazione dei personaggi viene usata un’armatura snodabile , la quale viene successivamente rivestita della plastilina (aggiungendo a piacere particolari che caratterizzino il soggetto).
L’utilizzo dell’armatura rende più semplice il cambiamento delle posizioni senza dover perderci troppo tempo e creando movimenti realistici.
Anche senza l’utilizzo di questa l’armatura è possibile animare e creare i nostri personaggi.

Creare film con la plastilina non è impossibile per chi non è del mestiere.

COSA SERVE LA PLASTILINA?

Per i “primi esordi” (tranquilli anche i grandi registi sono dovuti passare dai primi esordi!) è necessario avere un pc (possibilmente funzionante) un programma , da installare o già installato, che permetta di assemblare video (noi suggeriamo ADOBE PREMIERE ma ve ne sono anche di più semplici) una macchina foto, un bravo fotografo( che possia trasformarsi anche in un palo , in quanto è necessario che tutte le foto abbiano la stesa angolazione) ,un tavolo, della plastilina e tanta ma tanta pazienza!

CIAK AZIONE!

Il principio e come quello dei cartoni animati a differenza che, mentre nei cartoni si disegnano i movimenti , qui di modellano.
Ogni cambiamento che si apporta al soggetto va fotografato, e qui si vede l’abilità del nostro fotografo, importante è sapere che , qualora si volesse creare un clip, 12 scatti fotografici andranno a formare un secondo del nostro video.
Abbiamo anticipato l’importanza del fotografo ( che può essere aiutato da un apposito treppiede aul quale collocare la macchina foto) dal punto di vista dell’angolazione, importante però è anche la collocazione del personaggio.
E’ necessario che il soggetto , dopo aver subito la modifica, sia ricollocato nello stesso punto o, almeno, che mantenga la stessa diagonale.
Una volta terminata la sessione di fotografie possiamo passare all’assemblaggio del nostro primo video: useremo quindi il pc.
Per creare il video è necessario aprire tutta la sequenza di foto, stando bene attenti che siano aperte nel giusto ordine, una volta controllato basterà impostare la velocità di scorrimento.
N.B. Per avere una sequenza scorrevole l’immagine non deve occupare più di i 2 fotogrammi).

NON AVETE LA PLASTILINA?

Se non avete a disposizione la plastilina ma volete provare questa tecnica potete sempre rubare una lavagna dalla classe ( anche quella del figlio va bene!) o munirvi di carta e matita e disegnare il vostro personaggio, cancellando (di volta in volta) la parte che , per ogni fotogrammo scattato, subisce una variazione.

Buon divertimento e.. quando sarete famosi ricordatevi di noi!!!

Alla prossima..